Medios Revelan Nuevas Críticas y Reseñas de ‘Las Reliquias de la Muerte, Parte II’!

HP7 - Parte2, Reseñas

Hace unos días, tras la premiere de la segunda parte de Harry Potter y las Reliquias de la Muerte en la ciudad de Londres, muchos lloramos, reímos, nos emocionamos, nos dieron ataques, y no podíamos creer que habíamos llegado al final de una era en compañía de las adaptaciones cinematográficas de la saga de Harry Potter. Pero entre tanto, muchos periodistas estaban muy atentos y preparados para tener listas sus primeras reseñas y críticas tras ver la película antes que todos los demás.

Ya se han publicado varias críticas de la película por parte de diversos medios de comunicación y fansites, así que hemos seleccionado las siguientes:

ADVERTENCIA DE SPOILERS

Todd McCarthy de The Hollywood Reporter

Termina bien. Después de ocho películas en diez años y una taquilla mundial que recaudó más de $ 6,3 mil millones, completando el mayor éxito en la historia del cine viene la obligatoria – y la satisfactoria – conclusión de «Harry Potter y las Reliquias de la Muerte – Parte 2 « . Justifica plenamente la decisión, que anteriormente se pensaba que era totalmente codiciada a fines mercenarios, de dividir el último libro de JK Rowling en dos partes, pues demuestra que es emocionante y, por decir lo menos, también resulta ser un callejón enorme y agitado para hará que los sentimientos de placer y fascinación para los que son fans de la serie hasta la fecha se agiten. Si alguna vez hubo una cosa bien pensada comercialmente, es la destitución de la película. Realmente fue una carrera extraordinaria y marcada por una cuidadosa planificación, así como la buena suerte. Cuando algunos destellos rápidos al final recuerdan cómo eran increíblemente jóvenes Daniel Radcliffe, Rupert Grint y Emma Watson cuando todo esto comenzó, es una maravilla que todos han llegado a ser tan físicamente adecuados para las funciones y con el talento suficiente, tal y como son . Con un desfile de actores británicos para llenar los papeles maravillosamente, el reparto era el más fuerte y consistente en toda la serie.

Como es notorio, uno de los actores principales, Richard Harris, murió durante el curso y fue inmediatamente sustituido por Michael Gambon (aunque predomina el sentimiento de nostalgia de Peter O’Toole, que no había sido inicialmente seleccionado como Dumbledore, y se cree que no viviría mucho tiempo). Después de que Chris Columbus hizo un trabajo completamente deducible, pero con un atractivo impresionante, el productor David Heyman eligió sabiamente Alfonso Cuarón y Mike Newell para dirigir las próximas dos películas – lo mejor de la serie con sarcasmo – y luego se asentó el director David Yates para dirigir el largo viaje hasta el final. Inicialmente trabajando en lo que parecía ser muy simple y rápido, Yates finalmente da vida a este último tramo, la orquestación de un tablero de ajedrez masiva de eventos en los que se despliegan con sutileza y un fuerte sentido de la composición dramática. Pero tal vez la pieza principal de este tiempo fuera el guionista Steve Kloves, quien probablemente ha hecho una decisión incómoda para dejar una prometedora carrera como director en espera, y dedicarse a una década para escribir casi todos de los capítulos de la saga de Potter (aunque dijo estar cansado y necesitará algún tiempo para sí mismo, pues más tarde lamentó no haber adaptado «La Orden del Fénix» ). Muchos personajes, incluyendo los antiguos tenían que ser distribuidos entre un drama de campo sin tener que sacrificar un frontal, este último capítulo sugiere especial atención al equilibrio aspecto narrativo y al refinamiento.

Cabe inferir, por supuesto, que los realizadores sintieron la responsabilidad de hacer su trabajo correctamente. Por supuesto, «Reliquias de la Muerte – Parte 2» está completamente basada en la confrontación final entre Harry y Voldemort, el enfrentamiento final entre el bien y peor aún, el punto culminante de la serie que buscaba un único objetivo durante todo el recorrido. Con la varita de Voldemort blandiendo un codiciado, con una potencia increíble, una erupción refleja y ciega de la pantalla antes de que el logo de Warner Bros. surge, entonces vemos que Harry, Ron y Hermione se encuentran todavía en un vacío y están decididos a destruir los cuatro restantes Horrocruxes (todos con un fragmento del alma del Señor Tenebroso) y hacer un trato con un duende desagradable llamado Griphook (Warwick Davis) con el fin de obtener acceso a la bóveda de Bellatrix Lestrange en un banco, donde puede estar escondido un Horcrux. El posterior robo implica un maravilloso puzzle en el que Hermione disfrazada de Bellatrix (gran trabajo aquí de Helena Bonham Carter), pero también pasó una montaña rusa que se ve como un prototipo para una atracción del parque temático. Esta secuencia también llama la atención sobre el hecho de que, después de un esfuerzo abortado en la película anterior, esta es la primera película de Harry Potter que se estrenará en 3D. Los puristas probablemente desean de que Warner la hubiese dejado tranquila y no tomar el dinero extra para la moda, como si los necesitara. Sin embargo, aparte de algunos efectos aislados que parecen ser falsos, debido a la dimensión, el 3D funciona muy bien para los efectos visuales más espectaculares, así como una mayor sensación de profundidad en la que Yates organiza muchas de las escenas en esta película. Mientras Harry y sus amigos convergen en Hogwarts – ahora dirigido por Snape como un campo fascista y oscuro custodiado por Mortífagos – una melancólica sobriedad admirable envuelve el proceso; Aberforth Dumbledore (Ciaran Hinds) da detalles de los aspectos desagradables de la historia de su familia y los signos de lo que se reverberan venir como Harry y Voldemort que comparten cada vez más sus mentes, mientras que el comité de recepción de la escuela de Harry se parece a un montón de soldados leales unidos por un pasado «firme y fuerte» no tan promisorios. Entre los muchos que han visto recientemente a unos pocos, lo que sorprende es el olvido Neville Longbottom (Matthew Lewis), mientras que la novia de Harry, Ginny (Bonnie Wright), ofrece plena confianza en la solidaridad. Del mismo modo marginados en los últimos años, la bella Minerva McGonagall (Maggie Smith) se reafirma en esta última batalla, ayudando a crear un escudo alrededor de Hogwarts, que por lo menos temporalmente para retrasar al ejército de Voldemort, que convergieron en un abismo con el fin de la escuela. A medida que se realizan los preparativos frenéticos para la batalla final, el tiempo sigue siendo crucial para la narrativa, visitando el pasado, incluyendo una inmersión particularmente reveladora en el Pensadero para explorar la relación entre la madre de Snape, Harry y Dumbledore, así como los asesinatos que se iniciaron hace tantos años. Incluso el duelo final entre Harry y Voldemort se ha equilibrado en las distintas etapas que revelan las capas finales de la información.

Está también muy bien jugado con un toque de humor, teniendo 19 años después, un epílogo, que a medida que el círculo se cierra y vuelve a conectar con la relativa inocencia que la serie comienza, cae toda la razón. Llenado en «Reliquias de la Muerte – Parte 1», una cosa del pasado atrás, Ron y Hermione prestan un fuerte apoyo, pero la consumación de los cargos que caen sobre los hombros de Harry y la unidad de disfrutar el éxito de Radcliffe aquí y en toda la serie, no importa cuántos errores y deficiencias existan en el pasado, es Harry, una vez por todas, quien se irá con una nota alta. Una serie de personajes muertos o desaparecidos hacer breves apariciones aquí con la intención de atar las cosas en conjunto, permitiendo a los actores como Gary Oldman, Emma Thompson, Jim Broadbent, Timothy Spall, Miriam Margolyes, Julie Walters y otros hacer breves escenas con sus amigos de trabajo. Técnicamente, no le falta nada. Cualquier punto de vista de Hogwarts como una ruina es de extrañar, la fotografía de Eduardo Serra va más allá de lo que hizo la última vez, y algunos de los efectos de maquillaje de Nick Dudman – especialmente con los elfos y una visión sorprendente de Voldemort fetal – es sensacional. La música de Alexandre Desplat indiscutiblemente es la mejor hasta ahora en la serie, incorporando un poco de eco de los temas originales de John Williams, al tiempo que estimula el drama de esta película a una serie de gran éxito. Lo único que falta es un letrero de «Fin», sin duda, después de la última escena.


Justin Chang de Variety

Se necesitaron 10 años y aproximadamente 20 horas de tiempo de pantalla para que la saga de fantasía de JK Rowling inminente y cinemática llegara a su conclusión. Aunque el hechizo se ha lanzado y cae el telón sobre la mayor franquicia taquillera de la historia del cine, algunos espectadores se preguntarán: ¿Por qué la prisa? Con el lanzamiento del número más pequeño con 131 minutos, «Harry Potter y las Reliquias de la Muerte – Parte 2» se presenta con una urgencia tremenda, excelente espectáculo, y de gran alcance, incluso con una emoción inmensa, única culpable de lo que parece una despedida apresurada doblada bajo el peso de las expectativas del público. Se derraman lágrimas cuando los fans dicen adiós a Hogwarts, pero la sensación después de una gran emoción se mantiene fuera de su alcance. Una escena memorable para el asistente ocurre en el banco Gringotts, con joyas de incalculable valor multiplicándose sin cesar en una bóveda, como una buena metáfora del «Toque de Midas» [en la mitología, Midas convierte todo lo que toca en oro. Se ha demostrado que Harry Potter en rey en la taquilla (6 mil millones de dólares recolectados en todo el mundo y contando), y se siguen mostrando en materia de ayudas en los próximos años. La nueva película sólo debe beneficiarse de su posición como un gran alivio, cuando hasta los fans casuales se sentará en la cola como testigos del paso de este hito de la cultura pop.

Con el factor de sobrecarga de entradas en 3D y mucho más de lo normal con el estreno de 15 de julio, podría superar los 974 millones recaudados por «Harry Potter y la piedra filosofal» en 2001, el primer título de la serie que sigue siendo el más rentable. Grandes expectativas entristecen en «Parte 2», con las presiones que ninguna película tendría que llevar, y deben ser vistas y evaluadas correctamente en la segunda mitad de una película. Sin embargo, ya que el director David Yates y el guionista Steve Kloves construyeron sus dos últimas partes en su totalidad, es muy justo esperar que este capítulo octavo se elevara, lo que hace hasta cierto punto. De hecho, con su ritmo acelerado e incesante de los incidentes y al juego de la bruja de la guerra, «Parte 2» huelga de la mayoría de los espectadores como una imagen mucho más emocionante y atractiva, más atmosférica que la «Parte 1 «. Aquí, la dinámica de la exposición de carácter y el tiempo perdido se deja de lado a favor de una acción decisiva, cuando Harry (Daniel Radcliffe), Ron (Rupert Grint) y Hermione (Emma Watson) cazan y destruyen la magia de los Horrocruxes que mantienen a Lord Voldemort (Ralph Fiennes) adjunto a este mundo. Todas las rutas se remontan a Hogwarts, una escuela que ya no es más un capricho, sino una fortaleza sombría para los mortífagos y dementores.

A medida que se hacen los preparativos para un conflicto épico entre el bien y el mal, Yates llega a una sensación emocionante de la convergencia de líneas de innumerables dramas, temáticas, películas románticas, emocionales y musicales de los últimos años: viejos y nuevos amigos se encuentran, así, la venganza es distribuida, y los veteranos tienen un momento poco visto en el centro de atención. Neville Longbottom (Matthew Lewis) se perfila como uno de los verdaderos héroes de Hogwarts, y por primera vez en décadas, a los profesores McGonagall (Maggie Smith), Flitwick (Warwick Davis) y Slughorn (Jim Broadbent), se les permite alcanzar logros sustanciales en la magia. Lo mejor de todo, el embaucador Severus Snape (Alan Rickman) pone de manifiesto su verdadera cara al final, en un montaje que revela y que se mueve y atrae a más emoción en esta figura extremadamente arrogante en cinco minutos, más de lo que se ha demostrado en siete películas. Y la película hace plena justicia a los pasajes más conmovedores en las novelas de Rowling, cuando Harry se ocupa de la inevitabilidad de la muerte, el apoyo a los consuelos de la amistad y el coraje, y el misterio de lo que está más allá del mundo. De principio a fin, Yates y Kloves logran tener las libertades más extraordinarias e ingeniosas con el texto dedicado de Rowling, especialmente durante el largo asedio y devastador en Hogwarts – un largo pasaje que siempre se ve mejor en la película que en el libro. Yates y su equipo de diseño y efectos visuales toman ventaja estratégica de los terrenos del castillo (magistralmente diseñados por Stuart Craig) para dar una fantástica inventiva a las secuencias.

A diferencia del libro, Voldemort se siente débil cada vez que un Horrocrux es destruido, lo que le permite insertar digitalmente a un Fiennes desfigurado, una sombra de la vulnerabilidad en su representación impecable del mal. Pero todo lo bueno tiene un final, y aquí se aplica no sólo a la serie en su conjunto, sino también a la magia real y a la oscuridad que «Parte 2» se las arregla para tejer en sus primeros 90 minutos. De todas las formas de dramatizar la cara inevitable del final, los productores y el director eligieron uno que, aunque más en la versión cinematográfica que en el libro, parece demasiado precipitado, viola algunas reglas fundamentales del universo de Rowling, y da a la serpiente del Señor oscuridad un papel que es muy notable. Más relevante, el punto culminante de un sentimiento emotivo de silencio y libre, y su bajo rendimiento sería perdonado sólo si toda la serie no fue construida para este momento. Si bien la economía de Yates es admirable, esta es una película que tiene todo el derecho a tener su tiempo y permitir a su público la cortesía de una despedida más ceremoniosa y lenta. Desde hace mucho tiempo los fans de las franquicias de fantasía debe encontrar en el deseo de los múltiples finales de «El Señor de los Anillos», de Peter Jackson, quien tuvo la sabiduría para dar al público mucho más de lo que no es suficiente. La importancia titular de las reliquias de la muerte también recibe una respuesta sin más explicaciones, cuando la espesura de la historia de fondo del profesor Dumbledore (Michael Gambon) y su hermano (un magnífico Ciaran Hinds) se muestra, pero lamentablemente no explora nada más. Mantenerse criticó de lo que ha quedado fuera ha sido, por supuesto, siempre parte de la diversión y la frustración de hacer frente a esta franquicia adictiva. Colocados en la posición imposible de tener que complacer a todo el mundo, el productor David Heyman y Warner Bros.. tienen que ser felicitados por haber captado la esencia de la película exactamente de la manera correcta, haciendo un ciclo de una integridad  y una octava película inolvidable. Lo que permite la infusión de nuevos talentos como los cineastas Alfonso Cuarón y Mike Newell, al tiempo que respeta la fidelidad a la obra de Rowling y la selección del elenco de tres actores jóvenes con talento, pero no probado con los grandes nombres entre los actores Británicos, los productores han creado algo indeleble mientras mantienen en riesgo el balance y la reverencia. En comparación con las anteriores, «Parte 2» muestra una línea estándar que funciona a la perfección. Los efectos visuales son tan hábilmente manejados que la magia parece casi trivial, y la banda sonora de Alexandre Desplat incorpora una explosión de satisfacción de los temas familiares de John Williams, las composiciones más conmovedoras y tristes de N Hooper Nicholas en la sexta película. El trabajo de Eduardo Serra gana camada de poco, pero se hace más profunda y estereoscópica. Esta es la primera película de Harry Potter que se estrenará en 3D y 2D, y por lo tanto, podemos estar agradecidos por ser la última película.


Grant Rollings de The Sun

Después de una década como la franquicia de películas más importante de la historia, ha llegado el momento de decir adiós a Harry Potter. La octava y última película – «Harry Potter y las Reliquias de la Muerte, Parte 2» – se estrenó en Trafalgar Square, en Londres, donde centenares de fans hicieron cola durante días para mirar a las estrellas de la película. The Sun tuvo la oportunidad de ver un espectáculo antes del estreno y Grant Rollings muestra aquí por qué la última película sigue teniendo la magia que Potter tuvo en el pasado.

Todo esto es demasiado para soportar. En el pre-estreno de la última película de Harry Potter, había lamentos y lágrimas en los pasillos. No fue una sorpresa que los personajes que tanto gusta en los libros de Rowling han muerto en una batalla de proporciones gigantescas. Pero ya basta de mi trauma – ¿cómo reaccionarán los niños? Si usted piensa que estoy bromeando, no es verdad. Suavemente enjugo las lágrimas de mi rostro. Soy un fan de las películas y los libros y es triste decir adiós al joven mago. Pero al menos tiene el final que se merece – con una explosión en la magia visual en 3D, trucos deslumbrantes sacados de la manga por el director David Yates, con la tecnología CGI, cuando la segunda parte del último libro llega a la pantalla grande. La nueva película comienza donde la dejamos la última vez, con el malvado Lord Voldemort y la posesión triunfante de la varita más poderosa, después de haber saqueado la tumba de su amigo y ex director de Harry, Albus Dumbledore. Ahora, los jóvenes se enfrentan a la prueba definitiva, lo más difícil hasta el momento – alterar los planes del malvado Señor Tenebroso y sus seguidores los Mortífagos. Harry (Daniel Radcliffe) y sus amigos Hermione (Emma Watson) y Ron (Rupert Grint) tiene que matar a Voldemort, destruyendo todos los Horrocruxes que llevan diferentes partes de su alma, dando una apertura a un final fabuloso en Hogwarts.

Se trata de una escuela épica y atacada por un grupo de magos tenebrosos en uns lucha contra las fuerzas aparentemente superiores del mal. Imagínese una batalla más espectacular que la del Abismo de Helm en El Señor de los Anillos, hasta que la historia llega a la culminación entre el amigo huérfano y valiente, y el malvado sin nariz de Ralph Fiennes. Y si usted cree que sabe cómo todo termina, se equivoca. Brillantemente Yates disfruta con la confrontación entre los rivales para que sea aún mejor que la versión que Rowling escribió en el libro. A diferencia de otras franquicias, la calidad de las películas de Harry Potter nunca cayó. Los productores hubieran roto los récords de taquilla, aún si los sets fueran construidos de cartón para los dedicados aficionados. Pero se gastó una fortuna para hacer una experiencia especial para ellos. Lamentablemente, lo mismo no se puede decir del reparto. Radcliffe definitivamente puede jugar mejor que lo que se presentó. Él debería haber mejorado el resultado final de Harry. No hubo una gran mejoría en Watson y Grint en las últimas tres películas. Matthew Lewis, el menos conocido, interpreta al héroe repentino Neville Longbottom, y roba su atención. Pero incluso si las actuaciones de las estrellas no conocen nuevos caminos, «Las Reliquias de la Muerte – Parte 2» sigue siendo algo para ser atesorado. Una gran película y una gran historia del éxito Británico.

 

Richard Godwin de London Evening Standard

Y todo llega a su fin, gracias a Dumbledore! La octava y última película de la franquicia de Harry Potter es cuando el bien y el mal se quedan y muestran cómo el misterio central se revela. Todo sucede con una espectacular batalla en Hogwarts. Harry luego está en un aspecto espiritual y una incursión final al Pancras Hotel St. restaurado hasta que volvamos a donde todo comenzó: la estación de King’s Cross. Tienes que aprender los conceptos básicos que todo el mundo sabe para ver a Potter, lo cual no es un problema para la mayoría de la gente que ve la película. Miles de niños, los padres y los que deberían saberlo, pueden no recordar lo que es un Horrocrux – el director David Yates ofrece una solución al respecto. De hecho, en cierto modo, ayudó con la deficiencia del último libro. El libro Reliquias de la Muerte ha sido un problema central de Bloomsbury, que parecía reacio a cambiar algo que JK Rowling ha escrito. La prosa fluye a través de cientos de páginas sin llegar nunca a un foco. Esto (y tal vez en un espíritu de «yo quiero el doble de dinero») es la razón por la cual se dividió la historia en dos películas. Se puede ver que Yates se negó a dar energía a todo el clímax, pero con todos los hechizos prestados digitalmente con Voldemort y su ejército oscuro que enfrentan los estudiantes sin miedo de Hogwarts, no excede la calidad existente en la película épica El Señor de los Anillos. Hay, sin embargo, una conversación celestial entre Harry (Daniel Radcliffe) y su mentor Dumbledore (Michael Gambon), y un recuerdo conmovedor en el que descubre el papel crucial desempeñado por el profesor Snape (Alan Rickman) en la historia.

Las escenas con su enemigo sin nariz Voldemort (Ralph Fiennes) se encuentran ubicadas en medio del siniestro. En este momento, confiamos plenamente del alcance de los tres principales actores. Deberían haber recibido enormes presiones – nada menos que la transformación de su propio cuerpo. Radcliffe, con la espalda ahora muy fuerte, multimillonario, y con las expectativas de los fans. Rupert Grint como Ron y Emma Watson como Hermione, también pueden respirar tranquilos. De los tres, podemos sentir que Watson es la que tiene más que ofrecer en el futuro («Se podría hacer mejor», dan ganas de llorar cuando Hermione y Ron finalmente se besan apasionadamente.) Un equipo Británico de talentosos actores han proporcionado el resto. Jim Broadbent y Helena Bonham Carter no son una exageración. Especialmente la querida Maggie Smith como la profesora McGonagall canaliza más que nunca. Matthew David Lewis como Neville, el débil que es bueno, proporciona un norte a la bienvenida. Pero las verdaderas estrellas son los ejércitos de técnicos responsables de los vampiros [hablando de los Dementores] flotando misteriosamente alrededor de Hogwarts, la escena en la que los objetos se multiplican al contacto, y el dragón volando a través de Londres. Esta es la verdadera magia, y quizás nuestro último producto de cine real. El legado de este trabajo da vida a la imaginación en los próximos años.

 

Victor Uribe de Noticine

Cada vez es mayor la sensación de que el tiempo pasa más rápido. Y así, como por arte de magia han pasado diez años desde la llegada de Harry Potter a la pantalla grande. Aún recuerdo ese 2001, cuando la distribuidora nos dio el videocassette VHS con los trailers de «El señor de los anillos» y «Harry Potter y la piedra filosofal». Ahora ese material multimedia quedó obselto y la saga de películas basadas en los libros de la ya multimillonaria J. K. Rowling llega a su fin. Son diez años que han dejado 8 películas dirigidas por 4 directores (Chris Columbus, Alfonso Cuarón, Mike Newell y David Yates), donde vimos crecer a los protagonistas, siempre bajo el respaldo de actores y actrices ingleses de primer nivel. Comenzó como la aventura de un niño maguito que ingresa en una escuela de magia y concluye con una aventura repleta de matices, donde se revelan otras facetas de Albus Dumbledore (Michael Gambon) y de Severus Snape (Alan Rickman). Héroes que no son tan buenos y villanos que no son tan malos.

«Harry Potter y las reliquias de la muerte, parte 2» es el épico final donde encontramos la conexión entre Harry Potter y Voldemort hasta sus últimas consecuencias, así como el sacrificio final que debe hacer el primero. Incluso vemos como emerge Neville Longbottom (Matthew Lewis), un personaje que no había lúcido tanto en los otros films. Harry Potter (Daniel Radcliffe), Hermione (Emma Watson) y Ron (Rupert Grint) intentan destruir los Horcruxes, objetos que contienen partes del alma de Lord Voldemort (Ralph Fiennes), en lugares ya conocidos como el Banco Gringotts y la Sala de Requerimientos. Ya sólo quedan tres horrocuxes, pero Voldemort ha causado varias bajas en el bando contrario, más cuando posee una de las reliquias de la muerte. Y se prepara a dar el último golpe a Hogwarts con su ejército de mortífagos, carroñeros, trolles y arañas gigantescas. Es un espectáculo de 130 minutos que se pasan de volada. En los títulos anteriores los principales acontecimientos ocurrían al final. En cambio aquí hay emociones de principio a fin. No sólo hay tensión, combates con varitas mágicas y persecusiones. También tiene sus chispazos de humor y romance en ese eterno conflicto entre el bien y el mal.

Los efectos visuales han mejorado también. Aunados a la estupenda fotografía del portugués Eduardo Serra dan como resultado una abrumadora batalla final. La tercera dimensión funciona muy bien, algunas escenas tienen una gran profundidad visual, como cuando los dementores acechan Howgarts. A diferencia de otras películas donde uno se siente estafado por haber pagado la diferencia con respecto al precio del 2D. No faltarán los detractores, quienes deberían recordar que se trata de entretenimiento. En estos días un rato de esparcimiento siempre es bien recibido. «Harry Potter y las reliquias de la muerte, parte 2» es un cierre bastante decoroso y emotivo para esta saga. Con el slogan «Todo termina en julio» se estrena el 15 de julio el 2011 (aunque en algunos países se adelanta uno o dos días).

 

Ezequiel Obregon de Escribiendo Cine

Cierre de una saga taquillera y de dispar suerte artística, Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: Parte 2 (Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2, 2011) satisfacerá a los más “entendidos” en el universo del joven mago. El relato es fluido, pero por momentos pierde fuerza y algunas secuencias de acción son francamente rutinarias.

Difícil imaginar el correlato de una enseñanza como la de Harry Potter en el mundo real. Por más que algunos alumnos padezcan falta de gas, déficit en los programas educativos, y demás males tristemente contemporáneos, ¿cómo trasladar una épica como la de Potter a nuestra realidad? Al aprendiz de brujo le pasó de todo, desde que era bebé debió cargar con la señal de un enfrentamiento atroz que lo marcó -literalmente- de por vida. Años y años de enigmas y situaciones terribles, que hicieron de su naturaleza humana una verdadera parábola de la resistencia. Pero, claro está, desde la más absoluta ficción. Y allí justamente reside, como en todo relato fantástico, el salto a nuevas constelaciones imaginarias, al placer por la creación pura y la fascinación que despliegan los relatos no realistas. Y la historia tiene todos los requisitos para atraparnos y llevarnos a ese territorio a través de siete libros. Cada uno, abocado a un año de educación mágica.

En Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: Parte 2 la Orden del Fénix sigue trabajando -como puede- en la lucha contra Lord Voldemort y sus seguidores, mientras Harry, Ron y Hermione hacen el trabajo más “fino”. En la escuela de Hogwarts, el profesor Severus Snape (gran trabajo de Alan Rickman) es ahora director, tras haber asesinado a Albus Dumbledore. Pero los alumnos lejos están de las tareas de aprendizaje, se las arreglan como pueden: primero se sublevan y luego se suman a la lucha contra el mal. Las transposiciones siempre suponen una sustracción y una modificación. En la saga hubo más de la primera que de la segunda. Si la última novela devino en dos películas, más allá de la explotación económica, hay que encontrarle una justificación narrativa. Que la hay. La primera parte trabajaba sobre lo conspirativo, lo conjeturable, alcanzando así climas ominosos y tensiones dramáticas a tono con la fotografía de un gris exasperante. En esta segunda parte todo está subsumido a la acción, y a la dilatación de tiempos condensada en el avance de Voldemort y en la eliminación de los horrocruxes, elementos en donde el malvado encuentra la forma de subsistencia.

No exenta de buenos trabajos actorales (al ya apuntado, hay que agregar las composiciones de Maggie Smith y Helena Bonham Carter), los defectos de esta última entrega hay que buscarlos en la poca pasión que transmiten los protagónicos, sobre todo en Daniel Radcliffe (Harry), quien entrega el beso menos atractivo de la historia del cine. Tampoco son asombrosas las secuencias de acción. Algunas son “correctas”. Mientras que en las primeras partes era llamativo el propio mundo ficcional (que la autora, J. K. Rowling, inventó con admirable detallismo), aquí con eso no basta. Los personajes secundarios más relevantes de las películas anteriores apareces desdibujados, y el relato incurre en el defecto de la mera aparición, como para recordarnos que “allí siguen”. A diferencia del film anterior, en donde Yates impuso un estilo (algo que logró con creces Alfonso Cuarón en la tercera película), aquí parece ser convocado por “oficio”, dejando al descubierto que su manejo del suspenso es más elogiable que la disposición de persecuciones y masacres. Como nunca antes, quedó demostrado que los procedimientos literarios necesitan de una lectura y no un simple pase y ajuste. Y frente a eso, no hay magia que funcione.

 

Juan Hernandez de Globelia

Tras «Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: Parte I», llega la segunda parte de la batalla final entre las fuerzas del bien y el mal. El juego nunca ha sido tan peligroso y nadie está a salvo. Se acerca el momento de la confrontación final entre Harry Potter y Lord Voldemort. Todo se termina aquí…

Después de una década de magia se presenta esta segunda parte que retoma desde el mismo ángulo con comentos que te pone a la punta de la butaca pero también con momentos lentos se nos presenta una visión amplia sobre lo que fue esta saga, recordando en lapsos de tiempo escenas de suma importancia para la misma. Con buena parte del camino dramático ya recorrido, el director David Yates afronta el último tramo del relato con las fuerzas bien dosificadas. A decir verdad, el guionista Steve Kloves ha trabajado otra vez bajo la atenta mirada de la propia J. K. Rowling, quien ejerce de productora junto a David Heyman y David Barron. Lo cual nos lleva a creer que nada de lo que la película ofrece se ha hecho sin el consentimiento de la máxima responsable de la franquicia. En realidad, esta última película de Potter que llega a nuestras pantallas es el resultado de un largo y meticuloso periodo de posproducción, en el que se han corregido fallos y añadido efectos gracias a los prodigios de la tecnología digital. En realidad, las dos cintas se rodaron entre el 19 de febrero de 2009 y el 21 de diciembre de 2010, pero es obvio que el mundo de Harry tiene mucho de ilusión, y eso es imposible de reflejar mediante los métodos tradicionales.

Que nadie tema revelaciones innecesarias. No adelantaremos detalles argumentales, dado que muchos espectadores no han leído los libros de Rowling y merecen disfrutar igualmente de las sorpresas de la trama. Basta con saber que la acción continúa tras el desenlace del anterior episodio, en el que Dobby era asesinado por Bellatrix y Voldemort profanaba la tumba de Dumbledore. ¿Novedades? Por supuesto que las hay. Para empezar nos reencontramos con personajes tan especiales y decisivos como Horace Slughorn (Jim Broadbent), el difunto Sirius Black (Gary Oldman), la profesora Minerva McGonagall (Maggie Smith), Sybill Trelawney (Emma Thompson) y Aberforth Dumbledore (Ciaran Hinds), el hermano de Albus Dumbledore.

En su momento, David Yates anunció que esa escena sería resuelta con efectos digitales, y eso es algo que, como se imaginarán, merece ser visto. Tampoco sorprenderá su eficacia, dado que la saga siempre se ha caracterizado por un formidable empleo de los trucajes visuales. A diferencia de la primera entrega, más realista y con un aire vérité que a algunos nos recordó el cine inglés de los setenta, la segunda parte de Harry Potter y las Reliquias de la Muerte se anuncia como un festival colorista, en el que todo el poderío visual y épico de la saga queda de manifiesto. El responsable de la dirección artística, Stuart Craig, vuelve a lucirse con unos decorados que, ya en la primera parte, acreditaban unas sensacionales facultades creativas.


Rodrigo Roa de El Hilo Negro

Y así después de 10 años de trayecto Potteriano, llegamos al épico final de una octalología que nos emocionó, sensibilizo y nos hizo creer en la magia.

Para los que además de periodistas, somos fans de Potter, nos es un tanto difícil separar la visión crítica, de la enorme expectativa y furor fanático que se aloja en nuestro cerebro. Sin embargo, después de ver el desenlace de Harry Potter con “Las Reliquias de la Muerte, Parte 2”, no me queda más que agradecer como público-fan y como periodista-critico por un final que cumple con creces y hace que los ojos se llenen de lágrimas al presenciar este momento cinematográfico.

La narrativa de esta cinta comienza justo en el instante en el que culmino la primera parte: Voldemort profanando la tumba de Albus Dumbledore robándole la varita de saúco listo para destruir por fin a Harry Potter. Si la primera parte pudo ser una «road movie» con un ritmo liviano, más emocional que trepidante; esta segunda combina lo emotivo con lo vertiginoso y escala la historia a niveles que nunca había logrado ningún director. En otras reseñas he alabado el trabajo de David Yates (director) por considerarlo un maestro de la emoción y de la dirección de actores más que de las secuencias de acción. He hablado acerca de lo refrescante que fue para la saga la llegada de este señor, y de los logros en los tres protagonistas al guiarlos y acercarlos a sus propios personajes. Pues en esta última, no solo lo logra de nuevo, sino que dimensiona el final en tal grado que el resultado es ÉPICO, ATRACTIVO, MÁGICO Y RITMICO.

Por primera vez (y lástima que haya sido al final) lograron darle a cada uno de los personajes de soporte, verdadera personalidad y objetivo. Todos tienen la resolución que se merecen y un trayecto a lo largo de la película, que es sensible, emotivo y real.

Maggie Smith en el papel de Macgonagall es brillante, las pocas escenas de Neville Longbottom (Matthew David Lewis) en su nueva etapa de líder al frente del ejército de Dumbledore son divertidas y orgánicas. Qué decir del trabajo de Alan Rickman como Severus Snape; simplemente cierra con palmas de pie al personaje más oscuro y atormentado de la historia. Helena Bonham Carter como Bellatrix Lestrange es un ama de la pantalla con un personaje que se sumerge en aguas de comedia y oscuridad al mismo tiempo que te obligan a amarla y odiarla a su vez. Ralph Fienes en Voldemort aterra e incluso al final, vemos un dejo de frustración cargado de emoción.

A continuación Spoilers: Lee bajo tu propio riesgo si no has leído los libros y no sabes el final.

Las escenas de conflicto y resolución:

Hermione y Ron. En el libro sabemos que acuden a la Cámara Secreta a destruir la Copa de Helga Hufflepuff (que es un Horrocrux) pero no somos participes, pues el texto en un 90% está narrado desde lo que Harry observa. Este pasaje en papel, solo es “revelado” por Hermione y Ron al contárselo a Potter una vez que han vuelto de la misión. En la adaptación a cine, si vemos lo que ocurre dentro de La Cámara Secreta al momento de la destrucción del Horrocrux; Hermione destruye el objeto maligno con un colmillo del esqueleto del antiguo Basilisco que aún sigue en la cámara, una marea de aguas turbulentas emerge de la cámara, persigue a los amigos de Harry y culmina con el esperado beso entre ellos.

Sin embargo, el tan romántico encuentro y que tanta expectativa tenía, en pantalla luce forzado y no termina de cuajar lo que se esperaría fuera uno de los momentos de alto climax.

Harry es un Horrocrux. Cuando Harry se entera de toda, absolutamente toda la verdad por medio de las lágrimas de Snape, que este; le pide vea en el pensadero de Dumbledore, las escenas y las verdades comienzan a brotar una tras otra hasta revelarle a Harry que fue criado únicamente para que al final se sacrificara y muriera, pues es en su cuerpo donde se aloja un pedazo del alma de Voldemort, lo que lo convierte en un Horrocrux.

Impresionantemente bien logrado, bien contado y bien dirigido a pesar de lo complejo y riesgoso de caer en baches en la adaptación y que el resultado fuera un pobre intento de contar en segundos, lo que en el libro toma capítulos. Por primera vez vemos lo que ocurrió en la casa de Harry cuando Voldemort asesina a sus padres, conocemos el pasado de Snape y Lili, entramos de lleno al dolor atroz que le causo a Severus la muerte de la mujer que amo y el hecho de cuidar a Harry, toda vez que se trataba del hijo del hombre (James Potter) que le arrebato su gran amor.

Escenas conmovedoras en su composición y en su extraordinaria adaptación.

Voldemort y Harry. Aquí entro en dos disyuntivas; por un lado si la adaptación hubiese quedado absolutamente idéntica al libro, el resultado en pantalla y por composición dramática, hubiera quedado corta. Pero por otro lado, y en estas secuencias en específico; se requería añadir unas cucharadas extras de “crema” para impactar en las salas. ¿El resultado? Muy extraño. Momentos donde se abusa de elementos mágicos y otros donde parece una pelea común de dos seres humanos rivales.

No bueno ni malo, solo es y el director se valió de ciertos recursos y suprimió otros para proyectar emociones y catarsis. Juzguen ustedes. Pero en general, es inestable.

Terminan los Spoiler. Continúa leyendo sin problema.

Un aplauso y también de pie; a la orquestación de Alexander Desplat. La música maneja una cohesión con las secuencias y resulta un deleite al oído escuchar notas de “Hedwig Theme” a lo largo de la película sin abusar de ellas y adaptadas a una instrumentación más oscura, y más profunda pero siempre manteniendo el estilo general de la saga. David Yates entiende que muchas escenas, sobre todo las de Alan Rickman no requieren más que su presencia actoral, y ve en los silencios, melodías aterradoras e impactantes. Otro logro en esta última entrega, la música pasa a ser un personaje más y se entrega a la trama sin anteponerse a ella.

Los efectos especiales sencillamente son fastuosos, enormes y bien logrados, también están al servicio de la historia y no eclipsan el trabajo actoral. Logran llevar la película a lucirse en conjunto con una fotografía que supera incluso la del Prisionero de Azkaban creando atmosferas y momentos formidables, cálidos, gélidos, enternecedores y escalofriantes.

Y por último, el trio: Harry (Daniel Radcliffe), Ron (Rupert Grint) y Hermione (Emma Watson).En conjunto y por separado; una vez más conectados, reales, fieles al libro, generosos y honestos. Estos jóvenes que empezaron siendo niños jugando a actuar, han tomado el toro por los cuernos y se han convertido en auténticas revelaciones artísticas. Y con ellos se rompe la conocida maldición de quedar sepultados bajo la sombra de tres personajes sin posibilidad de una trayectoria firme. Por contrario, demostraron que pueden con este y con paquetes más complicados que estoy seguro, están por venir.

Un 9.8 al gran y épico final de una saga que trascendió de las páginas brillantemente escritas por J.K. Rowling a la historia de la cinematografía de manera estupenda y consistente.

¡Travesura Realizada!

Recuerda que la primer reseña de BlogHogwarts ya se puede leer aquí. El próximo Viernes habilitaremos un post especial para que todos ustedes, los seguidores del joven mago Harry Potter, compartan sus reseñas y críticas con todos aquí en BlogHogwarts!

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Maponto en Twitter: @maponto

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